www.music-soul.ru

Музыка для души | music-soul.ru

Есть в искусстве имена, одаренные какою-то
магическою силой. Даже упоминание их навевает
на душу прелесть поэзии. Один из таких счастливцев
в избранном ряду художников, конечно, —
Карл-Мария Вебер.


А. Серов

 

Симфонии обладают мистическим звучанием, который приковывает ваше внимание и позволяет окунуться в иной загадочный мир.

Мы (маленький, но дружный коллектив сайта music-soul.ru) хотим рассказать Вам о судьбе оркестрового наследия Вебера. Мировую славу мастера симфонической музыки композитору принесли не симфонии и инструментальные концерты, в большинстве своем справедливо забытые. Вебер-симфонист вошел в историю музыкального искусства как автор блестящих оперных увертюр ("Волшебный стрелок", "Оберон", "Эврианта" и др.), а также знаменитого "Приглашения к танцу" — известной фортепианной пьесы, на основе которой уже после смерти композитора были созданы различные оркестровые редакции. Любопытно, что все эти сочинения вовсе не предназначались Вебером для исполнения в симфонических концертах; но благодаря блеску и размаху изложения, масштабности и силе эмоционального воздействия они смело могут соперничать с лучшими образцами программного симфонизма.

Создатель немецкой национальной оперы, художник, впервые связавший сценическое действие с новыми литературно-поэтическими образами, Вебер умело использовал в своем творчестве и достижения родного фольклора, и традиции бытовой инструментальной музыки. Обладая исключительно чутким тембровым слухом, Вебер проявил неистощимую изобретательность в использовании оркестровых средств. Неожиданные красочные сочетания, обогащение технических приемов игры, самостоятельные развернутые соло или колоритные реплики духовых — все это сделало веберовские партитуры поворотным пунктом в искусстве инструментовки.

Говорят, самое привлекательное, а может, и самое ценное в музыке Вебера — ее романтический пафос. Отсюда и непосредственность в выражении чувств, и "мятежный дух", и мечтательность, и пламенные порывы... Так сквозь призму яркой художественной индивидуальности проступают и основные черты эпохи. Эпохи сильнейшего национального подъема и стихийной освободительной борьбы, эпохи зарождения романтических идей.

"Волшебный стрелок" Вебера — величайшее достижение немецкого музыкального театра. Обратившись к поэтическим образам чешских и немецких сказок, композитор создал первую подлинно национальную романтическую оперу. Для немцев — тут на каждом шагу свое, родное, и на сцене, и в музыке, столько же знакомое с детства, как нам, например, напев "Лучинушки" или "Камаринского",— такие слова написал о "Волшебном стрелке" А. Серов.

Сюжет оперы (основанный на легенде об охотнике, продавшем душу дьяволу) и вся атмосфера, в которой протекает ее действие, "омузыкалены" с необычайной правдивостью, яркостью и оригинальностью. Вместе с тем музыкальный язык оперы и ее фактура — предельно просты, даже несмотря на смелое использование необычных для того времени гармонических приемов и тембровых сочетаний...

Гениальная увертюра к "Волшебному стрелку" — едва ли не первая среди оперных увертюр, представляющих собой концентрированное изложение всей концепции оперы. Вебер специально ставил перед собой такую задачу. Поэтому строение увертюры не только отражает "схему" идеи — борьбу мрака и света, добра и зла, — но и раскрывает самую суть этой борьбы через конкретные образно-музыкальные "ситуации": каждая из тем связана либо с характеристикой определенного действующего лица, либо с узловым моментом сценического действия.

Открывает увертюру задумчиво-настороженное вступление. Основная его часть — идиллически-пасторальный наигрыш (4 валторны)— воссоздает образ лесной природы... В прозрачную тишину этого эпизода неожиданно вклинивается тревожно-зловещий мотив (в опере он сопровождает появление "черного охотника".

Быстрый раздел увертюры начинается с динамически напряженной, напористой и волевой темы (характеристика адских сил). Ей противопоставлены трепетные интонации, связанные с образом молодого охотника Макса, и изумительная по своей красоте, нежная и взволнованная тема невесты Макса, Агаты, — один из шедевров романтической мелодики. В разработке преобладают образы мрачной фантастики (в опере это музыка сцены в Волчьей долине). И лишь в коде увертюры наступает "неожиданная развязка"— ликующе-"апофеозно" звучит тема Агаты, олицетворяющая собой торжество разума, света и любви.